Lord Sword - Tomstoned (EP 2016)

LORD SWORD es una banda desde Australia, la cuál en las primeras
escuchas no me llegó a gustar, pero últimamente cada vez que voy
a escuchar Stoner (en ambas vertientes), escucho éste trabajo.
La voz es más del palo Sludge Doom, de bandas cómo WEEDEATER y
proyectos similares y aunque al principio fue de lo que menos me
gustó de esta banda, ahora es lo que más disfruto, la verdad.

"Wings Of The Devil", primer track que comienza con un acople, muy
del Sludge qué a mí tanto me gusta, seguido de un riff de guitarra
más del género Stoner (ambos subgéneros), con partes muy rockeras,
pero con los ritmos en la batería del Sludge Doom.

"Destroy Mankind", el track más corto (sólo dos minutos) y con un
ritmo en guitarra y batera muy del palo Stoner Rock, aunque con algo
de la pesadez del Sludge e incluso con el espíritu del Heavy Metal.

"Earth Od", otro tema muy del palo Stoner, pero algo intermedio entre
los subgéneros doomeros y rockeros, con esa voz que tanto me gusta y
que suena cómo sí el cantante se bajara una botella del whiskey más
barato. Suena algo así cómo bandas de Stoner Rock, pero a su vez, con
algo del Sludge Metal, sin tirar tanto hacia el Doom Metal.

"Blood Moon Tide", con un inicio más "doomero", seguido de una mezcla
entre la pesadez del Stoner Doom y el Sludge, con la voz similar a otros
proyectos, cómo los ya nombrados WEEDEATER. Un tema más tirando al Sludge,
por los graves de la guitarra, aunque con un Stoner también muy parecido
a MAMMOTH STORM y otra banda más del Heavy Metal, que ahora no recuerdo
y que terminan el track con un buen acople (me encantan).

"Gravestones", un tema más Stoner Doom. Por esa mezcla de partes densas,
algo pesadas y con los graves del Sludge Metal, pero a su vez, también del
Stoner en su forma más Doom Metal. Un solo de guitarra casi psicodelico y
que le da un aire entre el Heavy y el Stoner (Stoner Rock, en éste caso).

"Rats", más entre el Heavy Metal setentero, el Stoner Doom y el rockero,
por los ritmos en la batera, además de partes de efectos, hechos con pedales
y qué son muy propios del Stoner. En cualquiera de sus vertientes y con esa
voz que parece que se va a quedar afónico, en cualquier momento.

"Bury Me Last", otro tema setentero, al estilo de PENTAGRAM, pero sin llegar
a BLACK SABBATH. Con unos ritmos, tanto en todos los instrumentos, muy propios
de ambos géneros del Stoner, aunque algo más tirando al Stoner Doom. La voz es
igual todo el EP y quizás fuese lo que menos me gustó al inicio. Pero, la mezcla
de Stoner Rock (sobretodo), Doom Metal y Sludge, fue lo que con unas escuchas más,
me acabó terminando por enganchar, a éste trabajo de los australianos.

"Dopethrower", más rockero del género Stoner y el track con el qué cierran éste
álbum, que sin ser una obra maestra, a mí por lo menos me ha gustado mucho. Aprecio
más los trabajos que con más oídas, los aprecias mejor, qué los que te entran a la
primera y luego aburren. Algo así, me ha pasado con algunos de DEICIDE. Pero, en
esta reseña nada tienen que ver, así que me lo dejo para otra ocasión.

Nada más que decir. Sí os van ambas vertientes del Stoner, además del Sludge, con un
aire del Heavy Metal de los 70', esto seguro qué os interese escuchar. Lo dicho, la
voz no me gustó al principio. Pero, luego fue lo que más me ha gustado, además de
todos los subgéneros aquí descritos. De nota, le doy un 8/10. Buena banda.

1. Wings Of The Devil
2. Destroy Mankind
3. Earth Od
4. Blood Moon Tide
5. Gravestones
6. Rats
7. Bury Me Last
8. Dopethrower

                           Reseña por: Diego Pis Verde
 

Mucopus - Undimensional (2007)

MUCOPUS, banda desde Estados Unidos con su último larga duración
y en el qué la música es una mezcla entre un potente Brutal Death,
mezclado con voces del Grindcore. Además de algunas entrecortadas
partes de guitarra, al estilo Deathcore. Os dejo con la reseña de
esta banda, que después de éste trabajo, nada más se supo de ellos.

"Mucus Vs Then", primer track con una entrada de voces entre el
Brutal Death y voces de Grindcore, de bandas cómo MYOPIA y también
similares en los agudos, a PACIFIST. Un Brutal Death con riffs muy
clásicos del género, con harmónicos en la guitarra y en el que se
escucha un solo de bajo, al estilo de CANNIBAL CORPSE, en una parte.

"Load Rag", voz más aguda al inicio, seguidas de guturales y pequeños
gorrinillos. En la guitarra hay partes entre el Brutal Death y además
de algo similar al Deathcore, con más presencia del bajo que en el
track previo a éste y en el qué lo que más abundan en el terreno de
la voz, son las voces agudas del Grindcore.

"Undimensional", track qué le da nombre al álbum y que no es el típico
Brutal, mega intenso y rápido en la batería, pero no por ello pierden
sus partes intensas. Con un riff que me ha recordado a los goregrinders
MORBID SAVOURING (una banda que me encanta), seguido de riffs de guitarra
del Brutal Death y con esa variedad de voces, tanto guturales cómo otras
mas agudas y que suenan cómo una pura garganta.

"Super No Vacancy", un tema más técnico, tanto en algunos riffs de guitarra,
cómo en el sonido del bajo, en dónde aquí vuelve a tener más presencia. Un
track que se mueve más por el terreno del Technical Death Metal, de bandas
cómo SPAWN OF POSSESSION, aunque con algo más de brutalidad en las voces.

"Void", un interludio instrumental, de extraños sonidos y que para hacer una
lígera pausa de tanta brutal música, pues está bien.

"Pus Must Flow", tema con más voces agudas, a lo MYOPIA y un aire al material
antiguo de GOREROTTED, además de a PACIFIST. Riffs de guitarra con un sonido
más entrecortado, del género Deathcore que tanto abunda en los últimos años,
pero con partes también de Brutal Death Metal.

"Pisutoru", otro track. Éste comienza con un aire al Black Death, en la guitarra,
pero pronto desaparece para meter riffs del Brutal Death y en el que hay una parte
en la batería que me recordó a DECAPITATED, en sus primeros trabajos. Partes en la
guitarra más técnicas y con otra vez, más presencia del bajo. Que dicho sea de paso,
es lo que más me gusta de éste álbum. No sólo por el sonido o lo que aporta, sino
también porque suena muy bien y le da ese toque de Technical Death al trabajo.

"Feast Of Famine", track con el que cierran el álbum y con partes de guitarra entre
pausadas y cerca del Slamming. Y aunque la batería no sea lo ultrarápida que a mí
tanto me gusta en éste género, está bien. Pero, ya os digo que lo mejor de éste
Full Length es el bajo, por la composición y las partes de Grindcore, con su parte
técnica. Un track que acaba de una forma extraña, pero qué también me ha recordado
a la forma de tocar del difunto "Vitek", de los polacos DECAPITATED.

Brutal Death no tan intenso cómo a mí me gusta, pero con muy buenas líneas de bajo,
además de abundantes voces agudas del Grindcore y con algunas partes del Technical
Death Metal que le dan mayor variedad, al álbum.

1. Mucus Vs Then             

2. Load Rag
3. Undimensional
4. Super No Vacancy        

5. Void
6. Pus Must Flow
7. Pisutoru
8. Feast Of Famine

                            Reseña por: Diego Pis Verde
 

Nortt - Galgenfrist (2007)

Normalmente, suelo hacer reseñas de Black Metal y Doom Metal, en su
inmensa mayoría, ya que son los géneros del metal extremo a los que
más aprecio les tengo. Pero, ahora haré una excepción y os hago una
reseña de NORTT, una one man band que se mueve entre ambos estilos,
además de partes de un opresivo Dark Ambient. Es un trabajo qué la
primera vez que le presté unas escuchas, me gustó mucho y aquí os
dejo con mi punto de vista de esta obra de arte, al menos para mí.

"Galgenfrist" es el track que le da nombre al álbum y se trata de un
tema instrumental, a modo de introducción y en el que la música es
Dark Ambient. Algo simple, minimalista o cómo prefiráis llamarlo, pero
eso si, con una atmósfera opresiva que me encanta. Transmite, que es
lo más importante. Aunque sean sentimientos de negatividad, pero te
hacen sentir la música de otra forma y eso lo aprecio.

"Til Gravens Vi", primer tema con voz y en el qué el estilo es un lento
Funeral Doom, mezclado con ese Dark Ambient mencionado arriba, aunque
no tan presente. Un track denso, con una lentitud cercana al Drone Metal
y con una voz desgarrada y agónica, sin pasarse, recitando unas pocas
palabras, mediante una voz más propia del Black Metal. Pero, claro está,
con un efecto de reverberación o de eco y qué le da más profundidad.

"Af Dode", guitarra más decadente, con un synth de fondo. Una atmósfera
siniestra que transmite a alguien qué está cercano a la muerte. Una voz
en la que aguanta lo que dice, con un piano (creo) de fondo y que junto
con ese sonido tan lento, le da mucha más densidad, al track en sí.

"Kaldet", interludio instrumental. Un Ambient oscuro, pero con menor
sensación de vacío y opresión. Apesar de que es un tema qué suena muy
lleno de sentimiento depresivo y que también me ha gustado.

"Over Mit Lig", uno de mis favoritos. Transmite y te hace llegar una
negatividad que siendo un sólo integrante, parece dificil que pueda
llegar a hacerte llegar, una sola persona. Un track muy opresivo, en
todos los instrumentos. Desde los agudos de la guitarra, en plan Doom
funébre y con el sintetizador de fondo. Eso sin contar con el registro
de voz, que aquí hasta parece algo más desgarrado. Aunque sin llegar
a ser algo desquiciante, cómo en otros proyectos de éste estilo de
música y qué paso de dar nombres. Muy buen tema, desde el principio
hasta el final, en dónde se hace más envolvente (casi al acabar).

"Havet Hinsides Havet", quizás el track más opresivo y negativo de todo
éste álbum. Por ese inicio, con la campana del plato de batería, mientras
suena la caja a un tempo del Drone Doom. Todo ello, claro está, con ese
sonido de sintetizadores, con una atmósfera de oscura negatividad, de fondo.
Simplemente hay que escucharlo, para poder entender mucho mejor a lo qué yo
me refiero. Aunque eso sí, es casi indescriptible esa extraña sensación de
vacío que te transmite. Extraña... puede ser, pero no en éste trabajo. Ya
que eso mismo es lo que te transmite escuchar en su totalidad un trabajo
cómo el aquí descrito. Muy bueno todo, la verdad, en lo que a composición
de todo el álbum en sí se refiere. Otro track de mis favoritos, por cierto.

"Hjemsogt", último tema. También instrumental y cargado de atmósfera muy
negativa, aunque sonando cómo la calma tras la tempestad. Bastante más
relajante que la opresión que te hace sentir todo éste trabajo.

Para mí, es una obra de arte. Oscuro, opresivo, negativo y cargado de mucha
atmósfera, qué hará las delicias de todxs lxs que les gusten tanto el Funeral
Doom, el Drone Metal, el Black más agónico e incluso el Dark Ambient.

1. Galgenfrist
2. Til Gravens Vi
3. Af Dode
4. Kaldet
5. Over Mit Lig
6. Havet Hinsides Havet
7. Hjemsogt

                              Reseña por: Diego Pis Verde
 

Upcoming Devastation - Trilogy Of Human Decay (EP 2016)

UPCOMING DEVASTATION, banda desde tierras gallegas en España, con su
última edición en formato físico. Un EP de sólo tres temas de Brutal
Death Metal, con voz Grindcore y algunas pajas mentales, en forma de
riffs técnicos por el medio. Los pude ver en directo, alguna vez,
hace ya un tiempo y no defraudan . Ni en directo, ni en el estudio.
Buena banda, aunque creo que ya no están activos, pero han dejado éste
trabajo cómo legado, además de un Full Length y algo más.

"Human Flesh", primer track con un inicio de guitarra muy Brutal Death,
con algún técnicismo y una batería intensa, pero sin llegar a la pura
rapídez de otras bandas del mundo del Brutal. Aunque eso sí, hay partes
potentes, sobretodo en el terreno de los pedales del bombo. La voz tira
más hacia los gorrinillos, de bandas de Grindcore y algunas del Brutal
Death Metal, además de algún tempo más entrecortado, casi Slamming. Un
buen tema para comenzar un álbum y más en su estilo.

"Chromosome N 13", otro tema similar, con algo más de vida en la batera,
un solo de bajo casi al inicio y partes de guitarra a lo ARTERY ERUPTION
y otras más del palo técnico. Bien tocadas, sin pasarse en lo de técnicas,
pero sin ser una mierda. Una voz qué es un gorrinillo tras otro y que es
lo negativo que le veo en el álbum, aunque es sólo cuestión de mi gusto
personal. Con partes de Slamming, para dejarse el cuello y aunque me parece
algo repetitiva la voz, tiene también sus momentos. Además de la guitarra,
qué tiene más partes de paja mental, pero que le quedan genial.

"Return To The First Day", track con el que cierran éste trabajo y que posee
más partes a medio camino entre el Slamming y el Technical Death Metal. No
sé que bandas decir similares, ya que aparte de que no es un género que yo
mismo oiga mucho con asiduidad, este proyecto tiene su propio sonido, aunque
sí que se te vienen a la mente bandas. Tienen un algo a DEVOURMENT, en esas
partes de Slamming, para romperse el cuello y qué es lo que más me ha gustado
de éste track. La guitarra tiene esas partes técnicas que me gustan y qué están
tanto por todo el EP y que suenan brutas, aunque quizás abusen un poco de ellas.

 

Buena banda, de la cuál tengo buen recuerdo de cuando los ví en directo y que
aunque no fuesen la mítica banda que mueve las melenas, los dedos de los brazos
mientras hacen su música, me dejaron boquiabierto. Un buen proyecto, tanto para
disfrutar viendo en vivo, cómo en sus trabajos de estudio.

1. Human Flesh
2. Chromosome N 13
3. Return To The First Day

                                Reseña por: Diego Pis Verde

Hypothermia - Veins (2006)

HYPOTHERMIA, una banda qué me encanta y que comenzaron tocando
una mezcla entre Black Metal y Depressive Black Metal, también
conocido cómo DSBM. Tienen multitud de material subterráneo,
tanto Splits, cómo Demos, EPs... Pero, esto qué aquí os reseño
es su primer larga duración y que salió editado en una tirada
de copias limitadas. Es una banda qué me gusta mucho todo lo que
he escuchado de ellos, o la mayor parte, mejor dicho. Os dejo con
mi punto de vista de éste primer trabajo de larga duración, tras
varias Demos y que aquí está orientado hacia el Depressive Black.

 

"Isolation", uno de mis tracks favoritos de todo el álbum, apesar
de que es el más extenso, con una duración de 18 minutos. Aunque
dure tanto, no se hace eterno, al menos para mí. Guitarra pausada
a medio tempo, al igual que la batería y con una voz agónica de
alguien qué parece que en vez de cantar, por momentos parece que
está gritando del dolor auto inflingido. Siendo sólo dos personas
las que tocan en éste trabajo, parece díficil que transmitan tanto
sentimiento negativo, mediante su música. Muy buen tema, ideal para
escuchar en el silencio de la noche.

"Failure", un tema qué empieza más animado en la guitarra, aunque con
un tempo lento en la batería y con la voz depresiva característica de
éste subgénero del Black Metal y que tanto aprecio. De hecho, esta
banda fueron de las primeras que llegué a escuchar de DSBM, allá por
el año 2008, además de los míticos NOCTURNAL DEPRESSION y los menos
conocidos LUPUS NOCTURNUS. Un buen track y qué refleja la sensación
negativa de alguien que te ha fallado (de ahí que se títule "Failure;
"Fallo", en castellano).

"Counting Hours...", otro track bastante negativo. Tanto en la música,
muy agónica en la parte vocal, cómo en las letras. Tratando temáticas
cómo la depresión, el suicidio, la soledad, etc... Es un track que me
gusta, pero en comparación al primer tema, me gusta algo menos. Aún así,
es un buen track, para terminar éste Full Length. Cargado de sentimiento
negativo, depresivo o cómo prefiráis llamarlo. Pero, sólo con llegar a
transmitirte algo tan negativo, mediante la música, se merecen todo mi
respeto y apoyo, hacia éste proyecto.

Gente que le guste el Black Metal, no se lo recomiendo. Pero, a demás
fauna de la noche y de gente que le guste el estilo blacker, aunque con
el sentimiento que hay detrás de bandas de Doom Metal, a esa gente si.

1. Isolation
2. Failure
3. Counting Hours...

                        Reseña por: Diego Pis Verde

Diamatregon - Between The Devil And The Deep Blue Sea (Demo 1997)

DIAMATREGON, banda (trío, en realidad) desde Francia que conseguí una
copia de su álbum "Blasphemy For Satan", hace unos años (bastantes) y
qué hace muy poco he escuchado éste trabajo, aquí reseñado y que se
trata de su primer lanzamiento. En formato Tape y que se mueve por el
terreno del Raw Black Metal, aunque sin pasarse en la crudeza de su
sonido, siedo no tan "raw" (crudo) y qué se hace más escuchable.

"Unholy Spirits", un tema que al inicio tiene un riff de guitarra, qué
me recuerda a CARPATHIAN FOREST, en su faceta más Black Metal / Punk.
Luego de ese primer riff tiene partes, en plan BATHORY, aunque con una
voz que es más pura garganta, propia de su Raw Black Metal.

"Dawnocturn", más al estilo de CELTIC FROST, VENOM y demás proyectos
primigenios del Black Metal. Con un estilo muy noventero, letras qué
tratan de satanismo, oscuridad y todo lo relacionado. Aquí hay varias
voces. Una agónica (sin pasarse) y otra casi gutural, al estilo de
bandas cómo TAAKE y VON. Muy buen track y qué lo que más me gustó, es
esa variedad de voces, que lo hacen distinto al resto de bandas de un
género cómo es el Black Metal.

"Satan Is My Pride", mi track favorito y el más corto de toda la Demo.
Me encanta la forma de presentar el track, con una voz (garganta, más
bien) en plan "Legion" de MARDUK, además de bandas cómo PROFANATICA y
TAAKE. En la música, es un Black Metal qué en la batería me recordó a
BATHORY, pero con una guitarra más clásica del estilo. Un buen track,
también con varias voces y qué por momentos, se vuelve algo desquiciante.

"Everlasting Death", con una introducción calmada, aunque seguida de un
crudo Black Metal, qué suena cómo a las primeras bandas y proyectos del
género. Con unas voces qué son una enfermedad, aunque dependiendo del
gusto de cada uno. Aunque eso si, a mí me gustan. También me suenan algo
a BATHORY, TSJUDER y primer material de CARPATHIAN FOREST, la música.

"666 Diamatregon" es el tema más extenso de éste trabajo, con una duración
de más de 10 minutos. Voz desquiciante, sonido crudo, algo más de vida en
la batería (por momentos) y un trabajo de Raw Black Metal más que decente,
para tratarse de su álbum début, aqunque sea en formato Demo.

Para gente que disfrute de las bandas nombradas y las voces descritas. Para
mí, es un buen trabajo de crudo Black Metal, sin pasarse en la crudeza en el
sonido final y teniendo en cuenta el formato Tape, en el que ha sido editado.

1. The Devil (Intro)
2. Unholy Spirits
3. Dawnocturn
4. Satan Is My Pride
5. Everlasting Death
6. 666  Diamatregon
7. The Deep Blue Sea (Outro)

                       Reseña por: Diego Pis Verde

 

Firelord - The Burning EP (EP 2011)

FIRELORD, banda italiana qué he descubierto hace muy poco y
que desde entónces me tienen enganchado, a su música. Todo
un homenaje al estilo de las bandas setenteras, pioneras en
el Doom Metal y sobretodo, del Stoner. Os dejo con mi punto
de vista de su primer trabajo, un EP de hace unos años.

"A Time For Vengeance", desde el inicio se nota esa influencia
de bandas cómo BLACK SABBATH. Los padres del Doom Metal y del
Stoner, en todas sus formas y del que estos FIRELORD, tan bien
los homenajean. A través de un track muy Stoner Rock, similar
a KYUSS, pero con los ritmos de BLACK SABBATH, aunque con una
voz cerca del Sludge Metal, mezclada con un buen Stoner.

"Crazy Little Witch", un tema con menor influencia de Ozzy y
compañía, aunque con esa forma de tocar de la banda mítica.
Éste es un tema más Stoner, con algo intermedio entre los estilos
Rock y Doom, del Stoner. Un aire a PENTAGRAM en la guitarra y con
una voz similar a los actuales WEEDEATER, más ese Stoner tan bien
ejecutado y con similitud al estilo de los 70'.

"Riding With The Death", algo más tirando al Stoner Doom, desde su
inicio y con esa voz qué bien podría ser la de una banda de Sludge,
pero quizás algo intermedia entre ambos estilos. Un buen track y con
esos estribillos típicos de bandas de Stoner (Doom y Rock) y qué hacen
de éste tema, algo más cercano para todxs lxs que disfrutamos con éste
subgénero del Doom Metal y de la psicodelia setentera.

"Conquest Unseen",mi track favorito. Me encanta esa forma de comenzar,
del Stoner Doom y con un solo de guitarra del Stoner Rock, pero con la
influencia de BLACK SABBATH. Más una voz qué me gusta, por mezclar el
Rock psicodelico con el Doom Metal y casi el Sludge. También con los
estribillos mencionados y una forma de cantar, además de tocar, muy de
la época 70's y 80's. Muy buen tema, que además engancha y de lo mejor
para mí, de éste trabajo.

"Fighting The Devils Inside Of You (EARTHRIDE Cover)", es un tema con
el que terminan éste EP y qué mejor manera, qué con una banda de la que
ellos mismos dicen en su bandcamp, por la qué están influenciados. La voz
tira más al Rock, pero con un buen registro. Desconozco a EARTHRIDE, pero
el track en sí, suena cómo sí fuese de este trío italiano. Aunque tira más
hacia el Stoner Rock y también el estilo psicodelico del Rock.

Resumiendo, sí os van las bandas nombradas y el Stoner, en todas sus formas
y subgéneros, esto seguramente os encante.

1. A Time For Vengeance
2. Crazy Little Witch
3. Riding With The Death
4. Conquest Unseen
5. Fighting The Devils Inside Of You (EARTHRIDE Cover)

                      
                                 Reseña por: Diego Pis Verde


 

Kawir - Epoptia (1999)

KAWIR, banda desde Grecia con su segundo larga duración y qué
cuando me hize con una copia de éste trabajo, no me gustó y lo
dejé en un cajón un tiempo. Luego, meses más tarde, decidí darle
una oportunidad y al final me acabó gustando. Musicalmente, es un
Black Metal con teclados, pero sin llegar a ser catalogado (por mí)
cómo Symphonic Black Metal. No es una obra maestra, pero me gusta.

"Infinite Chaos", primer track, qué comienza con una batería intensa
y potente, al estilo de bandas cómo ENDSTILLE y bandas de Black Metal
de mediados de los 90'. Con teclados a lo CRYSTAL ABYSS e incluso el
primer material de DIMMU BORGIR. Con una voz rara, que no me gustó
mucho la primera vez que lo escuché, pero que ahora me gusta.

"Erebus", mi tema favorito de todo el álbum, por uno de los riffs de
guitarra que hay hacia el final, mezclados con la voz recitando. La
batería es una hostia tras otra, intensa cómo en el track anterior
a éste y que hace que éste tema me enganche. También hay teclados,
casi sinfónicos del Black Metal, pero sin llegar al nivel de DIMMU
BORGIR, VESANIA y similares.

"Cosmic Verve", tema que sí que se puede decir que es Symphonic Black
Metal, ya que hay teclados desde el inicio y durante gran parte del
track. En plan primer material de los noruegos DIMMU BORGIR y con
algunos riffs de guitarra qué me han gustado.

"Korivantes", un tema qué tiene unos estribillos con más ritmo, pero
que personalmente, no me gustan mucho. Con una batería más a medio
tempo y no tan potente, cómo en los primeros tracks. La intensidad
aquí la hace la guitarra, aunque eso sí, también hay algo más de vida
en la batería hacia el final. Pero, cómo ya he dicho, no es un track
qué me guste mucho, la verdad.

"Gaia", otro tema con teclados, pero más de lo mismo, en lo referente
a los demás instrumentos. No es ningún discazo, pero tiene algunos
tracks que se salvan y me gustan, pero es un poco repetitivo, a veces.

"Zeus", comienza con una flauta y qué mezclado con su Black Metal, le
da un toque de Folk Black Metal. Es lo que más me gusta de la canción
y qué quizás sea el track más pausado de todo el trabajo.

Bueno, sin ser un discazo, tiene algunos temas qué se salvan y sí os
gusta el Black Metal con teclados, os puede gustar algo.

1. Infinite Chaos
2. Erebus
3. Cosmic Verve
4. Korivantes
5. Gaia
6. Zeus

                     Reseña por: Diego Pis Verde


 

Bosque - Nowhere (2013)

BOSQUE es una one man band desde el norte de Portugal y
que conocí hace muchos años, por un Split con SENTHIL.
Unos años más tarde, encontré este trabajo en una tienda
y, por supuesto, lo compré. El estilo es un Funeral Doom
que se caracteriza por no tener los guturales profundos
de la mayoría de bandas y proyectos del género.

"Lethargy", track lento (es Funeral Doom, joder) con una
voz qué, cómo ya he dicho, no es la mítica gutural. Sino
más bien una voz cómo recitando algo en algún registro
parecido al de iglesia. No sé, es algo díficil de definir.
Pero, con escucharlo ya ves qué no es la voz "clásica" del
estilo. El resto del tema, tiene entre la pura lentitud del
inicio, con esas voces recitando, hasta terminar el track
con una parte de guitarra más melancólica y que queda bien.

"Crawling", un tema más opresivo. Desde el comienzo, con
esa cadencia de ritmo del Funeral Doom Metal. Con la voz
característica del proyecto, con un tempo lento y además
repetitivo del género musical. Con riffs más agudos en la
parte siguiente y en lo que destaca sobre los instrumentos
(guitarra y batería) es la voz.

"Metamorphosis", otro track en la misma línea de los previos
a éste, al menos al principio. Bastante monótono y con los
guturales casi profundos, pero con efecto de reverberación,
de la voz masculina de éste proyecto. Es quizás el track más
opresivo, por la repetitiva melodía del inicio, mezclada con
una voz más cargada de potencia, cómo es un gutural. Buen tema,
de todas formas y qué está escuchable (no es una tortura).

"Nothing", un track que comienza con partes pesadas, tanto en
la guitarra cómo en los ritmos de la batería y qué en la forma
de cantar se vuelve algo caótica, al principio. Un buen tema,
que contínua la línea de los anteriores, pero con esa forma de
cantar y expresar mediante ese registro de voz, que otras bandas
o proyectos de un estilo similar, no tienen.

Funeral Doom para gente de mente abierta, eso es lo qué nos ofrece
éste músico portugués.

1. Lethargy
2. Crawling
3. Metamorphosis
4. Nothing

                         Reseña por: Diego Pis Verde

 

Carnivorous Voracity - Debasement Incarnated (EP 2011)

CARNIVOROUS VORACITY, banda española desde el País Vasco, con su
primer trabajo en forma de EP y qué consta de unos tracks de un
Brutal Death Metal muy intenso y de temática gore, el cuál yo mismo
intentaré descríbiros aquí, bajo estas líneas.

"Grotesque Expiation Of Dissolute Lambs", muy bruto tema, desde su
inicio hasta pasando por todo el track. Un Brutal Death altamente
influenciado por el mismo género, pero del que se hace en los Estados
Unidos y qué suena realmente brutísimo. Una batería muy intensa, con
una hostia tras otra a la caja, con una voz entre los guturales en su
forma cavernosa y partes entre la técnica (bastante bruta, la verdad)
y riffs cercanos al Slamming Brutal Death. Un buen track para comenzar
con una banda, cómo es éste debut de los vascos.

"Anthropophagous Infanticide", otra brutalidad. Desde los riffs de la
guitarra, junto con la ametralladora qué tienen en la batería y un aire
al Technical Brutal Death, pero centrándose más en transmitir la más pura
brutalidad, qué en riffs técnicos a lo ORIGIN y otras pajas mentales que
yo tanto gusto y disfruto en escuchar. Un buen tema que me recuerdan a
una mezcla entre la brutalidad de bandas cómo ARTERY ERUPTION, con un algo
a MOCKERY y bandas de USA, de este mismo género musical.

"Anatomic Human Degradation", más de lo mismo. Un track con riffs para
dejarse el cuello y partes en batería no tan rápidas, por momentos, pero
igual de potentes e intensas. La voz suena realmente brutísima y me tiene
un aire a CEREBRAL EFFUSION, pero más hacia los guturales cavernosos. Un
track salvaje e ideal para terminar éste EP, a modo de presentación de
éste brutal proyecto. Muy buenos.

Amantes del Brutal Death Metal ya estáis tardando en oír esta enfermedad
y qué sí os van las bandas americanas de Brutal Death, es de escucha muy
obligada, oír esta brutalidad desde tierras vascas, aquí en España.

1. Anthems Of Wretched (Intro)
2. Grotesque Expiation Of Dissolute Lambs
3. Anthropophagous Infanticide
4. Anatomic Human Degradation
5. Euphoric Mass Homicide (Outro)

                             Reseña por: Diego Pis Verde

Sar - It Will Only Get Worse (EP 2020)

SAR, proyecto en solitario de un músico ruso con mucha
actividad y de material underground, desde su fundación
en 2019 hasta el día de hoy, siendo éste material aquí
reseñado su primer corto en formato EP. El estilo es un
Depressive Black Metal cargado de sentimiento depresivo,
unas veces melancólico y otras negativo. Pero, siempre
con su forma de transmitir sentimientos de negatividad,
mediante su música.

"It Will Only Get Worse", mi favorito de todo éste álbum,
por esa mezcla de una introducción muy llena de melancolía
hasta las partes más tristes de depresión, que tanto te hace
sentir mediante su voz. Cargada de oscura negatividad y qué
suenan cómo un llanto tras otro, de agonía. Mención especial
para el tema en sí, ya que las guitarras son perfectas, claro
está, acordes con el resto de su música. Un muy buen track,
qué me encanta por lo que me transmite.

"With Bated Breath", un track más pausado. Con ese toque a intro,
pero que en realidad es un tema instrumental qué hace sentir, un
poco más muerto por dentro. Un tema qué está entre la depresión
y la tranquila melancolía, a través de esas guitarras acústicas.
Otro buen track, pero de menor duración (4 minutos) que su track
predecesor y que tanto me gusta.

"Hollow (Bonus)", bonus track con el sonida de la lluvia de una
fuerte tormenta, acompañada de unas notas de piano. Un buen tema,
que también transmite. Al igual qué todo éste trabajo, muy bueno.

Si os gusta el Black Metal melancólico y cargado de sentimiento,
ya sea negativo o parecido, esto os gustará.

1. It Will Only Get Worse
2. With Bated Breath
3. Hollow (Bonus)

                      Reseña por: Diego Pis Verde